Contrasterende afbeeldingen zijn precies wat lenticulaire prints zo bijzonder maakt. Het spel tussen afbeeldingen en hun veranderingen is wat deze technologie zo indrukwekkend maakt. Maar de kunst van het creëren van een perfecte flip print vereist meer dan alleen een artistiek oog; het vereist ook begrip van hoe contrast effect heeft op het eindresultaat van jouw print. In deze blog lees je drie onmisbare tips om met contrasten het beste uit je flip prints te halen.

1. Hoge Contrasten met Detail

In de wereld van flip posters is het cruciaal om te begrijpen hoe contrast werkt en hoe het het eindresultaat beïnvloedt. Wanneer we het hebben over contrast in lenticulaire prints, verwijzen we vaak naar het verschil tussen licht en donker tussen de afbeeldingen.

Hoge contrasten maken de prints mooi, maar met weinig detail in de afbeeldingen kunnen deze contrasten door elkaar heen lopen. Dit is juist dan weer jammer!
Dit betekent dus: hoe meer detail, hoe meer contrast je kunt gebruiken. Om het in te beelden kun je denken aan een foto overdag met volle zon en een foto midden in de nacht. Als er in beide foto’s heel veel detail zit(bijvoorbeeld gebouwen met veel ramen), dan werkt dit effect prachtig.
Zijn het foto’s van bijvoorbeeld een bewolkte lucht, dan kan de foto van de nacht de foto van overdag een klein beetje donkerder maken.

Vice versa betekent dit: hoe minder detail, hoe minder contrast je kunt gebruiken. Het is een soort slider!

2. Verschillende Soorten Contrast en Hun Effecten

Er zijn verschillende soorten contrasten die van invloed zijn op het eindresultaat van je flip prints. Het begrijpen van deze contrasten en hoe ze je ontwerp beïnvloeden is essentieel voor het creëren van een visueel aantrekkelijke print.

Een belangrijke soort contrast is het contrast tussen licht en donker. Dit type contrast bepaalt hoe goed de overgang tussen verschillende beelden zichtbaar is. Hoge contrasten tussen licht en donker kunnen zorgen voor ghosting, of een heel mooi effect. Om ervoor te zorgen dat dit geen ghosting wordt, let goed op tip 1(detail).

Een ander type contrast is het kleurcontrast, oftewel het contrast op het kleurenwiel. Dit betreft het verschil tussen de kleuren die je in je afbeeldingen gebruikt. Complementaire kleuren (kleuren die tegenover elkaar liggen op het kleurenwiel) kunnen leiden tot levendige en opvallende effecten. Hoewel dit contrast minder belangrijk is dan licht-donker contrasten, kan het nog steeds een significante invloed hebben op de algehele uitstraling van je print.

Door rekening te houden met deze twee contrasten kun je hier mee spelen om prachtige prints te maken.
Ook deze contrasten zijn weer een soort sliders. Hoe dichter bij elkaar de kleuren staan, hoe groter het licht-donker contrast kan zijn en vice versa.

3. Contrast in de Afbeeldingen Zelf

Bij foto’s kun je in bewerkingsprogramma’s of op je telefoon het contrast verhogen. Wat dit doet, is het versterken van het verschil tussen de lichte en donkere delen van de afbeelding, waardoor er meer detail zichtbaar wordt. Dit detail is erg belangrijk bij flip prints!

Door het contrast te verhogen, maak je de texturen, lijnen en vormen in de afbeelding beter zichtbaar. Dit is vooral handig bij afbeeldingen die van zichzelf wat vlakker of minder gedetailleerd zijn.

Het is wel belangrijk om een goede balans te houden. Als je het contrast te hoog zet, kunnen sommige delen van de afbeelding te donker of te licht worden, waardoor belangrijke details verloren gaan of de afbeelding er onnatuurlijk uitziet.

Als je werkt met afbeeldingen die weinig detail hebben, kan het verhogen van het contrast een eenvoudige manier zijn om meer detail toe te voegen zonder veel extra werk. Zo kun je zelfs eenvoudige of minder scherpe afbeeldingen omtoveren tot indrukwekkende visuele elementen in je flip print. Probeer verschillende niveaus van contrast uit om te zien wat het beste werkt voor jouw afbeeldingen en ontwerp.